Si eres como nosotros, de vez en cunado disfrutas de sumergirte en un hoyo negro de Instagram: más allá de las innumerables fotos de influencers, de los filtros, de las mascotas y de los tutoriales de maquillaje existe una comunidad artística creciente, que utiliza medios como la fotografía, la escultura, el collage y hasta la realidad aumentada para llamar nuestra atención; pero de vez en cuando, solo hace falta algunas pinceladas para conquistar nuestra vista con un desnudo femenino.
Este es el caso de Nola Kat, una artista norteamericana de 23 años de edad, y residenciada en la ciudad de Chicago. Luego de estudiar Biología en la universidad, decidió que la parte que más le atraía del tema era la anatomía, y continuó cultivando esa pasión sumergiéndose en más estudios… pero de ilustración. Aunque siente que puede expresarse como artista en distintos medios, por ahora se desempeña mejor con la pintura acrílica, y rindiéndole homenaje a la feminidad cruda, brutal y hermosa en el desnudo.
¡Hola, Nola! Muchas gracias por hablar con nosotros. En primer lugar, ¿podrías presentarte a nuestros lectores y explicar un poco cómo acabaste siendo artista?
Hola, ¡Soy Nola! En realidad soy una artista multimedia, que es una forma rápida de decir que no sé lo que hago pero tengo ideas en la cabeza que quiero extraer y compartir con ustedes visualmente. Creo con pintura física, arte digital, fotografía, animación, realidad aumentada (AR), modelado 3D, ropa, upcycling. Todo empezó porque me gusta hacer cosas con mis manos, me gusta hacer cosas para mirar y me gusta aprender.
¿Cuánto tiempo llevas pintando y cuál es tu medio favorito?
Pinté mi primer cuadro al óleo en la primavera de 2020, así que poco más de un año y medio. No quiero que haya ninguna idea errónea de que mi poco tiempo pintando significa que nunca he usado pintura antes o que no he estado dibujando desde que era una niña pequeña. Lo que considero mi “verdadero arte” es la ilustración con pintura u otros medios. Mi favorito varía según mi estado de ánimo, ya que no me gusta atarme a una sola cosa. Así que, actualmente, diría que la pintura acrílica es mi favorita ahora.
¿Por qué elegiste a las mujeres y sus cuerpos como tema?
Sinceramente, porque durante mucho tiempo no se me dio bien ilustrar la figura desnuda. Mi formación se basa principalmente en el estudio de la biología y la anatomía. Aunque la anatomía es crucial para representar una forma humana precisa, he dibujado a partir de modelos desnudos en vivo en las clases, y he practicado a partir de fotos, seguía teniendo problemas con ella. Así que decidí empezar a pintarlos casi a diario para mejorar. Creo que lo he conseguido.
La mayoría de la gente está de acuerdo en que hay algo en la forma humana femenina que resulta tan inspirador en el arte. Incluso cuando los estándares de la sociedad sobre lo que hace a una persona “bella” se vuelven tóxicos con raíces problemáticas, sabemos por la historia que lastimarse para lograr un determinado resultado no tiene sentido, ya que todo tipo de cuerpo es magnífico. Desde la Venus de Willendorf hasta El nacimiento de Venus, las representaciones de la forma desnuda son veneradas en el arte. Mi pensamiento fue que siempre se ve el cuerpo de otra persona en pinturas, esculturas, etc. ¿Y el propio? Así que empecé a aceptar encargos para que la gente viera su cuerpo desnudo convertido en una pieza de arte atemporal que pudieran tener en sus manos.
Una de las cosas más bonitas de tu obra es la diversidad de cuerpos, formas, tamaños, pieles… ¿es intencional? ¿Cómo trabajas con tus modelos?
Es intencional, ya que me esfuerzo para que la visión del arte sea accesible para cualquier persona que sea mujer o que se presente como mujer. No quiero ignorar los cuerpos masculinos, ya que obviamente también son dignos de arte, y los hombres cisgénero no suelen pedirme que los pinte en serio. He pintado cuerpos masculinos antes y seguiré haciéndolo, pero creo que el público al que se dirige más mi obra de desnudos es el de las identidades marginadas y el de las personas que se han sentido avergonzadas solo por tener formas corporales femeninas. O tipos de cuerpo que aún no se muestran en la cultura pop. Pero aparte de ofrecer ejemplos que se parecen a los cuerpos de muchas personas, dejo que el cliente se lleve el mérito. Cada persona que viene a pedirme que la pinte tiene que ser vulnerable, lo que es difícil de hacer, y pone su confianza en mí, un extraño, para ser honesto sobre lo que estoy haciendo. Creo que en eso tenemos una relación estrecha, aunque sea muy temporal.
También publicas unas fotos preciosas en tu Instagram. ¿Estás interesada en diversificarte hacia la fotografía?
Gracias. Recibí mi primera cámara de película a principios de este año y me encanta aplicar técnicas similares a las que están presentes en la mayoría de los tipos de arte para tratar de capturar una foto. Me encanta probar cosas diferentes y el modo en que funciona mi cerebro es que aprender algo nuevo es emocionante durante un tiempo, pero si realmente me gusta, intento incorporarlo a lo que hago habitualmente. Así que combinar la pintura con la fotografía, y en general fusionar el arte digital con el físico, es lo que me gusta.
¿Cuál es la obra favorita que has hecho hasta ahora y por qué?
Cada vez que termino una obra se convierte en mi nueva favorita; así que ésta, Call Them Distractions. Realmente culmina el último año de intentar salir adelante y practicar, tanto con las técnicas de pintura como con poner emoción en mi arte.
¿Qué consejo tienes para los jóvenes que quieren iniciarse en el mundo del arte? ¿Cómo pueden diferenciarse y hacerse notar?
Todavía estoy intentando hacerme notar, y soy una completa novata en la mayoría de las cosas del mundo del arte. Este mes solicité mi primera galería. Tengo un montón de “cosas de artista” muy básicas en mi lista que todavía estoy tratando de comprobar. Tal y como está n las cosas ahora mismo, no soy nadie diferente. Pero algo que me digo mucho, aunque no siempre lo crea, es que el crecimiento no es lineal. Hay personas que tienen un estilo, que son seleccionadas y que viven el sueño en un mes, y otras que llevan décadas trabajando para perfeccionar su arte antes de conseguir una gran oportunidad. Hagas lo que hagas, tienes que empezar por algún sitio y darlo a conocer de la forma que sea. Busca en Google “cómo ser artista en Internet” aunque los resultados no sean de tu agrado, organiza tus archivos para que los ejemplos de tu trabajo sean fácilmente accesibles aunque todavía no se los muestres a nadie, empieza un Pinterest aunque te olvides de él durante un año.
Al igual que cualquier otra cosa en Internet, en medio de todas las estafas y los anuncios y las corporaciones que compiten por tu rentable capacidad de atención, existe la oportunidad de formar conexiones reales, artistas reales que hablan y se inspiran entre sí. Gente real que ama el arte a cualquier nivel. Creo que a cualquiera se le debería permitir exponerse si lo desea y cometer errores de los que aprender; el tiempo que se pasa haciendo pruebas y errores no es tiempo perdido. Ser ignorado y subestimado durante un tiempo también ayuda a crecer. Ahora, sin embargo, mi objetivo es hacer un arte tan bueno que sea imposible de ignorar.
¿Qué es para ti la belleza?
Me daba miedo responder a esta pregunta porque es muy difícil de contestar. ¿Y luego tengo que crear palabras coherentes para responderla? Lo intentaré. Para mí, la verdadera belleza solo existe en el momento en que te detienes para asimilar algo con toda la atención. Puede durar horas mientras estás de pie en la cima de una cordillera y disfrutas de la vista que hay debajo, o puede durar un segundo cuando ves o escuchas algo que simplemente resuena en ti. A veces te llama la atención y te hace dar una vuelta de tuerca cuando la sensación te golpea, o a veces tienes que ser paciente y dejar espacio para que la sensación llegue más lentamente. Ese sentimiento puede ser alegre o desgarrador, o el subidón de una epifanía o la confusión de experimentar algo completamente nuevo. Creo que, en la mayoría de los casos, la belleza es consecuencia de un cambio de perspectiva.
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